【專輯樂評 Album Review】Ardhito Pramona｜Craziest Thing Happened In My Backyard , 後愛情的內心深處

Ardhito Pramona是一位來自印尼的歌手，一臉奶油小生樣，乾淨的下巴搭配深邃的眼窩，乍看之下和主演【限時好友】（2019）的泰國演員Naphat竟有些相似。不過題外話，最近一次看到Ardihito的新聞是他因吸毒而被送去rehab了，令人唏噓，此文還是專注在他的音樂創作就好。

第一次聽到他的歌給我的感覺跟Jeff Bernat很像，有著別緻的聖誕曲目，也同樣在亞洲某種小眾微爵士抒情歌裡打出一片天，是熱門的被編入歌單曲目。他們同樣都講英文都有一絲異國感存在，一樣在曲風上力求復古之餘，談情說愛加喇賽。不過稍加翻找就可以發現Ardhito Pramona是有多首好聽的印尼語歌曲和較多影視原聲帶的，所以論發展方向性的話還是和Jeff有所區別。

今次原本是要寫他的【a letter to my 17 year old】EP，連標題都下好了，不過在細聽他所有作品時，注意力竟整個被【Craziest Thing Happened In My Backyard】吸走，聆聽心得簡直多到要從毛細孔蹦出來取代頭髮了，因此趕緊趁熱提筆寫下來，紀錄我對這張內容不平凡的專輯之心得。

並註記，此篇文章中所寫的時間點都是以track本身為主，也就是不包含MV的演出畫面，純歌曲的時間軸。

1. <Trash Talkin’>

此張專輯最喜歡的就是這首強和有力的開張篇幅，歌名直翻叫垃圾話，內容也真的是不遺餘力地噴一通，非常Toxic，且又不像饒舌中普遍出現的嗆你窮、然後立志騎遍所有女人的內容。Ardhito Pramona的目標明確，只有要上你老婆而已。而且奇耳在收聽這張專輯的好長一段時間裡都沒認真聽，只有聽到family、baby、friend等單字，以為就是一首節奏更快速的Rex Orange County的<Best Freind>變體，結果某天看了歌詞之後，請讀者想像我的震驚。

先講歌詞，最開始的介紹也跟Jeff Bernat的<Bonjour (Intro)>不小心撞臉了，不過相比正經的介紹歌手自己，這邊是自稱為Trash Talking，並在結尾用God bless this country帶過，酷似二戰時的國家廣播，但又馬上說一聲take 4，也就是錄製第四次（順便打破第四面牆），是我最喜歡詮釋復古風格的方式之一，完全不落俗套。

Trash talking不只是在說歌詞中的另一位男生講的話完全不吸引人，他的學歷、家庭等，引不起主角的半點興趣甚至只感到厭惡。Trash talking也是嘴砲的意思，Ardhito Pramona一連串的說我在忙著上你老婆、睡你的床、你連你老婆為何和晚上不回家都不知道，諸如此類沒營養的垃圾話，簡直有歐美的老媽笑話既視感，甚至還有「That’s what she said」！內容總地有說很兇嗎其實也還好，就是meme裡參了點火藥，完整的歌詞翻譯在這邊，請參閱>>

【中英歌詞 Lyrics】Ardhito Pramono｜Trash Talking’ , 垃圾話

曲的部分，開頭的鋼琴有種名曲<Maple Leaf Rag>的逗趣與輕鬆，很亮眼的為<Trash Talkin’>鋪出風格，雖然後面就是搖滾的吉他與鼓，卻也不會違和。並且我們也可以在第一次的副歌就觀察到隱藏在電吉他的動感之下，合聲也為復古的感覺畫上註腳，樂器也在大聲的升冪中偷偷降冪，立體感隨即而出，加上1:20處，第二次副歌就出現的像是非常高音的合成器又像鋼琴又像任天堂會用來做配樂的聲音，也再次為歌曲添加亮點而不衝突，輕快的節奏加上幽默具有攻擊性的歌詞，身體實在很難不隨之搖擺。間奏因為配合歌詞的關係，也一點都不顯單調或跳tone，反而也讓聽眾對風格強烈的副歌中抽離休息，起到了補主線劇情的作用，並在間奏結束時也沒有半點預告或是fade in的音效，又是扁扁的聲音直接大喊「Trash Talking～～」，也是半點都不離題，是非常值得空下耳朵空下眼睛好好欣賞的歌，充滿好心情vibe。

（MV聚焦在頭的時候，很像小丑潘尼懷斯在電影裡的驚人舞蹈）

2. <925>

在我頓悟第一首歌是多麼有趣之後，其實聽此張專題一直播不到<925>，因為會一直按上一首去回去，一樣又是不知哪天突然聽清楚第一段歌詞「Show it to me, your salary」而驚為天人。翻出完整歌詞慢慢檢視，才發現歌名925其實是9 to 5的意思，也就是在指朝九晚五的上班生活，還有和Sheena的關係（這裡其實我看不太懂，大概猜測是上班族主角的對象？又或是後面幾首MV中的那位女生），超級日常，直接用麵包說愛情真的是情歌中少之又少的題材，尤其Ardhito Pramona把歌詞寫得近乎是嘴砲。

整首歌的劇情就是由開頭提出的問題而延伸下去，大概的意境是「看看薪水袋，我只是個無情的打工人，工作一點也不浪漫」，真實世界裡的無奈感不言而喻，啼笑盡出。

其中感嘆要是自己能上雜誌跟Corden同框的歌詞（但MV中翻的雜誌是康納秀的Conan O’Brien），也讓奇耳第一時間聯想到Travie McCoy feat.Bruno Mars的<Billionaire>中，說要上富比世雜誌然後認識歐普拉的感覺一模一樣，幽默詼諧到頂了。

另外此曲的爵士感不只透過間奏的薩克斯風攤牌，鋪底整首的鼓點、鋼琴外，還有人聲唱出的邦～邦～邦～都是很畫龍點睛的元素，當然復古感在這裡也不意外做到了工整不自然的裁切，尤其是間奏，直接給你耳朵抹上淺淺一層電梯音樂的尷尬，再說一次，這叫不落俗套。

3. <Here We Go Again / Fanboi>

首先要先提一下，奇耳一樣聽這首歌有好一段時間了，但直到寫這篇文章的當下才看到MV，打翻了我一直以來對歌詞的理解，真的是震驚不已，歌詞的想像空間真的很充足。

起初歌名時，立刻聯想到Rex Orange County的<Television / So Far So Good>，同樣是一首歌切割前後、將情緒分段論述、放兩段歌名，甚至都說著不順利的愛情，但這邊也推薦一下，奇耳自己認為不論詞曲，Rex這首歌的深度都是要大過於<Here We Go Again / Fanboi>的，有興趣的讀者歡迎點擊過去品味。

曲子的開頭同樣是由爵士風格的鋼琴吉他打底，再加上宛如歐洲童謠般的豎笛，甚至像任天堂馬力歐賽車會出現的BGM，這種特別的輕快感在<Here We Go Again>的間奏時也可以發現。另外比較“怪異”的是，短短十五秒的前奏內，還加入了舊電影膠卷、打火機的滾輪、還有馬吐氣的聲音，會說怪異是，因為這幾個不同且不常見的元素我想得到的共通點只有美國西部？而與後面的歌詞、曲，甚至MV都看不出太大的關聯，想也想不通，只能自己解讀了，以Ardhito Pramona拍攝MV的方式來看，應該要有什麼更深的含義在其中，但我們不得而知了。

不小心講了太多，回到歌詞，相比前兩首的隱晦暗喻及些許言不及義，這首終於肉眼可見的談情說愛了，音樂錄影帶中也有出現女主角，粉紅泡泡明顯（前半段），其中的用字「Stop smiling you know you are so annoying」的Annoying也同前兩首為說敘述的戀愛情景增添真實感，畢竟任何一場戀愛都是喜憂互見的嘛～而且歌詞中由主角率先說出的「You are still my best bud」的Bud，更是再“後friendzone”情歌中做出了一種自保的防禦手段，非常可愛。且<Fanboi>後的「Fly miles away」雙關也是很有意思，有機會再來做一篇此曲的歌詞翻譯好了。

更新：歌詞翻譯完啦！>>【中英歌詞 Lyrics】Ardhito Pramono｜Here We Go Again / Fanboi , 再重蹈覆徹一遍 / 當妳的腦粉

總地來說，這種切割成兩段的歌曲不止可以塞進更多的內容外，對於詞曲劇情的前後文也有更多的交代補充，尤其是MV後面才告訴我們主角竟然給人家下藥去了，也讓我們聽眾對整首歌的想像得到無限的成長空間，霎那間也不像Rex，或是黃舒駿的<戀愛症候群>那樣了，Ardhito Pramona描述的可是愛情懸疑片呢。

4. <Plaza Avenue>

好吧，這首的MV我又被嚇到了，Ardhito Pramona的才氣果然也展露在影視作品的拍攝上，可能因為奇耳是外文系出生的吧，對於這種有隱喻又不解釋的東西最愛長篇大論了，可能這是學文學的通病啊。

曲的方面，這首的活潑感稍顯下降了些，更沈穩的同時也更有一種空曠感，彷彿我們的耳朵沈進去了吉他的空鳴箱裡，間奏也變回薩克斯風，不只是空間感的沈浸，更像是泡進時光機中往回走了一些。

詞的話，我原本以為這是關於失戀之後的單相思，然後幻想如果我們還在一起…的內容，結果看完MV給我整個人弄糊塗了，所以是被甩了之後發瘋買醉？我也說不出個所以然到底歌曲的背後是什麼，但觀眾們不仿先帶入我的想法來聆聽整首歌，之後再看MV吧。

5. <Happy>

原本以為是filler，畢竟前四首的輕快感在這突然一掃而空，EP聽到這多巴安都給弄消退了，不過仔細翻找MV＋歌詞後才發現，曲名<Happy>所留下的，是彷彿手沖咖啡過後的咖啡渣，是濃郁且準備丟棄，但確實存在的那些，那些戀愛後的深刻情緒。

最後這首聽完消化過多時之後，覺得更像是結語，因此提前先寫一部分吧。首先吐槽一下，佔比不小的假音唱法，加上印尼人講英文的異國感，讓這首個人聲有點出戲，甚至有點Demo感是奇耳必須老實道出的感想。不過瞬間變成emo的不得了的曲風，霎時有種Kina的<Get You The Moon>那味，不只憂鬱更是絕望的，算是為整首旋律較為扁平的缺陷中，用情緒去彌補其中的層次與厚度了。

並與其說這是一首歌，我更傾向於用Epilogue（尾聲、後記）的概念來理解這首曲目，不劇透但必須要說MV是和前面幾首有關連的，因此儘管音樂性就我看來相對沒吸引力，<Happy>的存在很精彩的讓整張EP的文學系、悲劇張力都推套更高的境界去了，整首宛如酒醒前夕一般的渲染，也為整專輯點出一個較為可視的方向。

結語：

奇耳必須先在此道歉，由於EP五首歌曲中大部分的MV都是在撰寫文章的當下才看到的，完全被Ardhito Pramono包裝故事的能力給震懾住，搞得我像平白無故當了他好幾年的假粉絲卻只領悟到一點毛皮的感覺，所以我寫出來的文字也是驚魂未定的，可能會略顯抽象或是難以理解，但總地來說，“後愛情”這三個字囊括了我對此EP主要的評論與心得，也就是post，五首的情緒都以一種超多在感情之外的身心位置去抒發，也都如酒醉一般的直白與意識流，我的這些心得實在是很想在這個部落格中好好抒發，豈料卻被我貧乏的文字造詣給限制住了，請讀者們見諒。

全部五首的MV都可說是復古又怪奇（也像怪奇物語，畫面裡的字樣和泛紅色調都很相似），歌曲可以獨立欣賞，但要完全理解的話可以說是無法跳過這五支影片的，我也盡量不在上面的文字中劇透了，所附的連結都是MV而非歌詞版，希望讀者們可以跟隨我文字的腳步一同體驗Ardhito Pramono所包裝的藝術，並沈浸於其所述的故事中。